Rock al aire libre

"Uno más" y "La Casual" se presentaron el domingo 22 de junio en Parque Avellaneda, con entrada gratuita y en un recital en conjunto que reunió a mas de 300 personas. Esta fue la primera oportunidad en que las bandas hicieron un show juntas. Esto se dio debido a que los dos grupos son de barrios vecinos y que los líderes ("Cubito" de ´Uno mas´ y Emiliano de ´La Casual´) mantienen una amistad desde hace años y quisieron cumplir el deseo de tocar juntos.



El show comenzó cerca de las 16, media hora mas tarde de lo previsto, y arrancó con ´Uno Mas´ en el escenario tocando cuatro temas de su primer cd "Derrochando rock". Inmediatamente despues, los integrantes de ´La Casual´ saltaron al escenario para tocar durante media hora. Con esta metodologia de ir alternando los grupos, sonaron por mas de dos horas. A las 200 personas que se habían acercado en un prinicpio, se les sumaron otras 100. Se podía distinguir la presencia de familias y de gran cantidad de grupos de amigos. La nota negra la dieron 2 espectadores que cerca del final del espectáculo, se trenzaron a golpes de puño pero que gracias a la rápida intervención de los músicos y fans no pasó a mayores.
El show terminó con las dos bandas arriba del escenario tocando un tema de La Renga y bajo una ovación de los presentes. Una buena tarde se vivió en el Parque Avellaneda, en la que el público, seguidores o no de las bandas, pudieron disfrutar del mejor rock under al aire libre.

Por Nicolás Brusco

Al final si que gustó

La banda Uruguaya No Te Va Gustar cruzó el Río de La Plata y el jueves 12 se hizo presente en el estadio Luna Park. Fueron recibidos por un público que agotó las entradas, saltó, vibró y cantó las canciones que recorren la carrera del grupo y también algunas de las que formaran parte del próximo disco.

Cerca de las 22 entraron en escena los integrantes de NTVG, Emiliano Brancciari, Guzmán Silveira, Japo Castex, Marcel Curuchet, Mauri Ortiz, Denis Ramos, Martín Gil y Diego Bartaburu y dieron comienzo al show interpretando, el ya conocido tema, “Al vacío” y fue motivo de delirio para todos los fanáticos presentes.

Si bien durante las dos horas que duró el recital se vivió una fiesta y en un clima de buena onda constante, hay que destacar algunos momentos especiales.

Hubo un muy buen recibimiento a el guitarrista de Buenos Muchachos, el uruguayo Marcelo Fernández, que fue el primer invitado, pero no el único y se sumó al escenario para acompañar en el tema “en la cara”, incluido en el último trabajote NTVG.

También fue un muy buen momento cuando llegaron los temas mas tranquilos, los ya consagrados “Clara” y “No necesito nada”, en donde se escuchó cantar a la gente con potencia y como si fueran la voz de la banda.

Los temas que sonaron de la última placa fueron “El oficial”, “Fuera de control”, acompañado por un nuevo invitado, en este caso Pablo Silvera, de Once Tiros y “Pensar”, en donde la gente que lleno el estadio agitó hasta hacerlo vibrar.

Cerca de la medianoche y después de mas de 25 temas, un excelente show, con buena calidad de sonido y un público que acompañó en todo momento, comenzaron a sonar los primeros acordes del tema que habitualmente da cierre a sus recitales, “No era cierto”. Así pasó por el Luna la banda Uruguaya, haciendo de local en Buenos Aires.

Por Flavia Vazquez

Ciudad Emergente

En el Centro Cultural Recoleta se llevará a cabo el festival “Ciudad Emergente” organizado por el Ministerio de Cultura del gobierno porteño, con entrada libre y gratuita. El viernes 27, sábado 28 y domingo 29 de junio se podrá disfrutar de diferentes disciplinas artísticas desarrolladas por jóvenes de la Argentina y otros países.

Los españoles Los Planetas son los encargados de abrir la programación musical del festival. Además durante el fin de semana, estarán presentes artistas independientes de la escena nacional como Los Alamos, Iluminate, El Mató a un Policía Motorizado, Victoria Mil, The Tormentos, Gabo, Bicicletas y Flopa. Y el grupo chileno Javiera Mena.

También, habrá un Living para quienes quieran disfrutar de la lectura de poesías y revistas como Rollig Stone, Wipe, Nah, Soy Rock entre otras, mientras escuchan algún DJ´s. En las galerías del centro se verá una muestra de arte callejero, animación, arte digital y videoclips.

El cine también estará presente con el Espacio BAFICI donde se proyectarán documentales musicales seleccionados por las autoridades del clásico festival porteño de cine independiente.

El quinteto méxicano, Zoé serán los encargados de cerrar estos tres días donde los jóvenes le mostraran a todos los que se quieran acercar el espíritu del arte en desarrollo.

Por Natalia Monserrat

Ska argentino de exportación

Emiliano Sanders, baterista de Un Kuartito, dialogó con Civilizate Bárbaro acerca de la actualidad de la banda, de sus giras por Europa y de la imposibilidad de hacer música en Argentina.

El 29 de mayo se presentaron en Niceto. ¿Qué balance hacés del show?

Sí, estuvimos presentando “Cerca del mar”, nuestro quinto álbum, con invitados de lujo: Fidel Nadal, Hugo Lobo de Dancing Mood, músicos de la antigua formación de Un Kuartito. También estuvieron nuestro primer manager, nuestro primer iluminador y nuestro primer sonidista, fue una fiesta impresionante.

Se hizo difícil teniendo en cuenta que fue un jueves y hacía mucho frío. Pero la expectativa que teníamos nosotros era la de llevar 200 personas para poder solventar los gastos y finalmente fueron 300.

Decís que la expectativa que tenían para el recital en Niceto era de 200 personas. Sin embargo, acaban de finalizar su tercera gira por Europa, donde tocaron en festivales para 20 mil personas, estuvieron en Alemania, Suiza, Bélgica, República Checa, Polonia y demás países. ¿Cómo surge la idea de hacer esas giras y cómo se programan?

Nunca estuvo planeado. Fue consecuencia de la primera gira que hicimos en el 97, donde conocimos a un manager venezolano que nos dijo: “los quiero llevar a tocar en Miami, Los Angeles, México y Costa Rica”, y nos convenció. Pero cuando llegamos nos dimos cuenta de que el tipo era un mitómano, que no tenía nada arreglado y quedamos a la deriva. Le tocamos la puerta a un argentino que vivía en Los Angeles y nos dejó dormir una noche en su casa, luego contactamos a un manager y nos dio la posibilidad de hacer diez recitales en un mes en el exterior. En el 2001, hicimos una segunda gira por el exterior y conocimos a una banda de alemanes que les gustó Un Kuartito, nos convencieron de ir a Alemania y fuimos en el 2003.

La convocatoria de la banda en Europa, ¿es mayor a la que tienen en Argentina?

Es difícil de calcular porque, en Europa, cuando tocamos en festivales la convocatoria fue mucho mayor y cuando hicimos shows sólos tocamos para 50 personas, para 500 y para 800.

¿Cuál fue el lugar más anecdótico donde tocaron?

El Tomy House en Berlín, que es un salón de los años 70 que fue usurpado y se mantuvo con la modalidad de ocupa durante mucho tiempo. Hoy es subvencionado por el gobierno, pero mantiene la esencia de su anterior estilo.

¿En Europa cómo es el proceso de distribución de los discos? ¿Se pueden adquirir en las disquerías?

Sí, si no están es porque se agotaron y se pueden encargar. Tenemos un sello en Alemania que tiene una distribuidora muy importante.

Acá no se ven afiches de Un Kuartito en las calles. ¿Cuáles son tus sensaciones cuando caminas en Berlín y ves promociones de la banda?

La satisfacción es enorme porque acá tenemos que pegar afiches nosotros y en Europa hay gente encargada de difundir nuestros shows. Yo ahora vengo de repartir volantes porque es la promoción independiente que elegimos. Para el recital en Niceto se invirtió en una prensa que trajo mucha gente.

A veces el público piensa que estamos en un receso porque no aparecemos en los medios, pero la banda siempre siguió y nunca paró. El hecho de que la prensa no hable de nosotros es una gran imposibilidad.

Nosotros hicimos tres giras por Europa, dos giras por Estados Unidos y México y por Argentina todavía no giramos. Estuvimos en Mendoza, La Pampa y Entre Ríos pero no tenemos un circuito que nos permita trabajar en el país y solventar los gastos de traslado y comida. En Europa es más fácil porque nos pagan por show y podemos vender discos y remeras.

En el 96 sacaron su primer disco llamado “Sal a la calle” en Sony Music, en el 98 “Skalofriante” por la misma compañía y en el 2001 el tercer disco “No pares, Non Stop” pero de manera independiente. ¿Por qué salieron de una gran multinacional para producir de forma independiente?

El hecho fue decantando sólo, nosotros trabajamos siempre de manera independiente estando adentro y afuera de Sony. El problema con la compañía fue que ellos tenían otros artistas más importantes en su cartera y les daban todo el apoyo porque vendían muchísimo. La tirada de 3000 discos de “Sal a la calle” se agotó gracias a nosotros porque la compañía no invirtió en promociones. Cuando decidimos irnos de Sony, nos ofrecieron quedarnos a grabar el segundo álbum y nos quedamos para grabar en Panda, uno de los mejores estudios de Argentina.

Estando en una multinacional nosotros queríamos girar por todo el mundo, pero eso nunca pasó. El tercer disco comenzó siendo un demo que estábamos preparando para presentar en compañías, pero quedó tan bien que decidimos editarlo.

Un proyecto alternativo que tiene Un Kuartito es el Cirko Marisko, un espectáculo de malabarismos y hip hop a la gorra. ¿Cómo fue el circuito de presentaciones en las plazas desde la formación?

El Cirko Marisko lo componemos tres integrantes de Un Kuartito. Arrancamos en el 94, estuvimos en la Plaza Los Andes de Chacarita, luego pasamos a Parque Centenario y finalmente escalamos a la primera A que es Plaza Francia en Recoleta. Es un espectáculo con entrada libre y gratuita pero la salida no. (risas)

Andrés Pappagallo

Teatro Itinerante

La compañía de Teatro La muda presenta la obra “Criminal” de Javier Daulte que resulta ser una divertida sátira al psicoanálisis, donde los personajes permiten que el espectador pueda reírse de lenguaje y método de trabajo.

Para demostrar que la verdad es subjetiva, como en todos los aspectos de la vida, un matrimonio y sus psicoanalistas se reúnen en escena para evitar que se cometa un crimen.

Bajo la dirección de Marcelo Velásquez los actores utilizan elementos del policial negro, la comedia y el melodrama. Mientras que, los espectadores disfrutan al observar los juegos de poder, la importancia de los deseos y el extraño límite que existe entre lo real y lo imaginario.

Esta obra integra la temporada 2008 de “Teatro en los barrios” organizada por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires.

Hasta el 29 de agosto recorrerá ocho salas de teatro y Centros Culturales por diferentes barrios con entrada libre y gratuita.

El próximo sábado 28 de junio podrán ver esta obra a las 18 horas en la sala del Complejo Cultural Chacra de los Remedios en el parque Avellaneda.

Por Natalia Monserrat

Más rituales para Los Piojosos

Una nueva fiesta para los piojosos en el Luna Park. Andrés Ciro Martínez, Miguel Ángel “Micky” Rodríguez, Daniel “Piti” Fernández, Gustavo “Tavo” Kupinski y Sebastián “Roger” Cardero hicieron estallar el estadio, bailaron, cantaron y animaron a miles de piojosos que agotaron las entradas.

En estos encuentros “solo para fanáticos” Los Piojos, ya que no realizaron publicidad masiva del show, tocaron muchos temas del nuevo disco Civilización aunque esta vez, no faltaron los temas viejos que siempre quieren volver a bailar los piojosos.

El recital del miércoles comenzó con Arco, luego Te Diría y más tarde, Maria y José, tres temas que emocionan a cualquier fanático de la banda y le dieron un anticipo al público de lo que iba a ser esa noche.

Civilización, Angelito, Buenos Tiempos, Basta de Penas, Motumbo, Manjar, Fantasma, Siempre Bajando y Dientes de Cordero fueron algunos de los temas que estuvieron presentes en las casi tres horas que duraron cada uno de estos rituales.

También, hubo tiempo para invitados como Omar Moyo y Piti Fernández de Las Pastillas Del Abuelo y chicos del público que subieron al escenario para tocar Bicho de Ciudad o las chicas que bailaron junto Ciro el clásico Muevelo.

Buenos días Palomar fue la elegida para cerrar el último de los rituales y preparó a los piojosos para nuevos rituales, el próximo viernes 13 y sábado 14 de junio.

Los que no puedan asistir no se preocupen porque para este año se esperan más fiestas en la meca del box.

Por Natalia Monserrat

Sokol se queda con El Vuelto S. A.

El ex cantante de Las Pelotas, Alejandro Sokol, toco en el auditorio sur de Temperley el sábado pasado con su nueva banda El Vuelto S. A.

Fue una de sus primeras presentaciones luego de haberse desvinculado de las pelotas, ya que en realidad como solita venia realizando presentaciones hace casi cuatro años.

En un ambiente repleto de gente impaciente por escuchar sonar lo nuevo de Sokol subió al escenario la esperada banda y a las 22.10 empezaron a interpretar temas de Bob Marley, Pink Floyd, mas de un clásico de Las Pelotas como El peor, No me acompañes, Muchos Mitos, los infaltables esperados de Sumo y solo uno propio “Cría de Lobos”.

El show duro casi dos horas, cerro con F'you y todos se fueron contentos a pesar de que se notaba en mas de uno la cara de tristeza por la reciente separación.

El vuelto S.A. se formo hace 5 años y en este 2008, con la dedicación completa de Alejandro Sokol, esperan grabar su primer disco.

Por Flavia Vazquez

Por los barrios

Dentro del marco del “Teatro en el Circuito de Espacios Culturales”, Salo Pasik, Alejo Ortiz y Regina Lamm representan a los personajes de “Todos los judíos fuera de Europa” de Leonel Giacometo, bajo la dirección de Alejandro Ullua.

La historia transcurre en la sala de trabajo de una casa expropiada por los nazis en Danzing, Polonia, a finales de 1940. El comando de las fuerzas armadas alemanas le solicitan a un profesor universitario que vea la forma de trasladar a todos los judíos fuera de Europa.

En un triangulo espantoso se encuentran el profesor alemán (Pasik) encargado de encontrar una “solución final” no tan dolorosa, su ama de llaves (Lamm) también aria y un joven judío (Ortiz), polaco, traído de un campo de concentración, quien es el encargado de contar las atrocidades a las que son sometidos.

El ama de llaves y el joven serán quienes, a través de sus voces, se enfrenten o guíen, como el bien y el mal, con el profesor que sin ser un asesino debe crear una de las matanzas más crueles y dolorosas de la historia de la humanidad.

Los tres actores logran hacer sentir al espectador la asfixia, el dolor y angustia a la que son sometidos cada uno de los personajes.

Esta obra fue realizada con el premio del Concurso Nacional de Producción Teatral 2006 del Instituto Nacional del Teatro.

El próximo sábado, 31 de mayo, a las 19 horas la obra estará en el Centro Cultural Chacra de los Remedios en el Parque Avellaneda, Av. Directorio y Av. Lacarra.

Por Natalia Monserrat

Presentación en Sociedad

El Jaguar presentó su segundo disco, A Voluntad, en El Teatrito, en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, el pasado sábado 3 de mayo.

La banda integrada por Javi Fernandez, Bebo Ametrano, Leo Fornillo, Matías Pernicone y Pablo Henin subió al escenario a las 20.30, una hora y media más tarde de lo que estaba anunciado en las entradas. Sin embargo, los primeros sonidos de sus instrumentos lograron encender al público que ya estaba un poco ansioso.

Los chicos del oeste tocaron los temas de su primer disco, Dejando Rastros grabado en 2004, y de su último trabajo mientras que sus fanáticos saltaban y coreaban haciendo de la noche una verdadera fiesta.

El recital duró más de dos horas y solo fue interrumpido por 30 minutos que sirvió como descanso para la banda mientras los fanáticos pudieron disfrutar, en una pantalla, de un video con imágenes de la grabación de A Voluntad y otros ensayos.

El Jaguar nació en 1998, cuando un grupo de amigos de San Antonio de Padua y Castelar comenzó a juntarse para hacer sonar distintos instrumentos. Su primera presentación fue ese mismo año en el Viejo Bar de Castelar.

La formación actual de la banda se da en el 2006 con la llegada de Pablo después de varios cambios en los integrantes.

Durante estos años de carrera han participado de diferentes festivales y fueron teloneros de La Mancha de Rolando, Intoxicados, Villanos, Los Auténticos Decadentes, Arbol, La Mississippi, El Soldado y Blues Motel.

Por Natalia Monserrat

La Beriso rugió en Flores

Tres meses tuvieron que esperar los fanáticos de La Beriso para volver a escucharlos luego de su paso por la costa atlántica. Esta vez no fue en Macalá, el balneario de San Bernardo donde frecuentan desde hace cinco años, sino que tuvo cita en “Marquee” de flores. La presentación oficial del segundo disco “Descartando Miserias” contó con la presencia de más de 700 personas.

Un poco más tarde del horario previsto de las 21 empezaron a sonar los primeros acordes de la banda. Como era de suponerse en este 2 de abril, y en homenaje a los caídos en Malvinas abrieron el show con "En el país del olvido", un tema que recuerda a los desaparecidos, a las víctimas del rock, a los que sufrieron inundaciones y al pueblo golpeado. Enseguida lo engancharon con "Mil banderas", uno de los grandes éxitos del primer cd “Solo Canciones”.

La fiesta continuó por más de dos horas con una lista de 20 temas a la que se le sumaron 3 a pedido de la gente presente. El momento más emocionante de la noche fue cerca del final cuando sonó "Doscientas Almas", una canción que recuerda a las víctimas de Cromañon y que el público, como ya se hizo una costumbre, lejos del pogo que se armó en el resto de los temas se sentó a escuchar. Después de esto, la banda siguió con sus clásicos temas y completó los que faltaban del último cd hasta terminar con "Encarcelado" y "Perdido", dos de los preferidos de los fans.

El show culminó con una ovación del publico para este grupo que año tras año va a acumulando nuevos fans y que promete seguir creciendo. No se hicieron esperar las palabras de agradecimiento por parte de Rolo, líder de La Beriso, quien además invitó a la gente a presenciar la próxima presentación el 30 de abril a las 21 horas en “City Bar”, de Martinez

Por Nicolás Brusco

A leer...

La 34º feria internacional del libro se inauguró el jueves pasado, en la Sociedad Rural Argentina, con un acto al que asistieron miles de espectadores, personalidades del ámbito cultural, escritores y funcionarios públicos compartiendo el lema propuesto de este año “el espacio del lector”.

El responsable de romper el silencio en la ceremonia llevada a cabo en la sala José Hernández fue Horacio García, presidente de la Fundación El Libro, que antes de terminar su discurso planteo dos problemas que lo preocupan: el aumento del principal insumo, el papel, que ha aumentado un 430% desde el año 2002 y el aumento de alquileres que provoca el cierre de las librerías.

Después pronunció unas palabras el Secretario de la Cultura de La Nación, José Nun, quien definió al libro como una herramienta fundamental de la democracia. El Jefe de Gobierno de la Ciudad, Mauricio Macri, en su discurso destacó "la importancia de la ciudad de Buenos Aires en su vínculo grandioso con la cultura" y por último el Vicepresidente de La Nación , Julio Cobos, se refirió al libro como un instrumento que "nos acompaña a lo largo de las distintas edades y nos va forjando".

La muestra esta preparada para reunir a escritores, lectores y editores, un espacio en donde la cultura será protagonista absoluta. Además de la presentación de libros, se podrán ver espectáculos artísticos, exposiciones plásticas y fotográficas, videoconferencias, y hasta un ciclo de cocina y coctelería denominado “Placeres y sabores”. También habrá, en el transcurso de la feria, un homenaje a Atahualpa Yupanqui, reconocido músico argentino de folclore, por los 100 años de su nacimiento (1908- 2008).

Según los organizadores hay 1600 expositores y asistirán más de un millón de lectores. Por otro lado, tienen prevista la visita de varias escuelas ya que invitaron a docentes y alumnos con un acceso gratuito en horarios y días predeterminados. Además el evento contará con la presencia de grandes personalidades de la cultura internacional y nacional, como la canadiense Naomi Klein, el mexicano Juan Villoro, Osvaldo Bayer, Felipe Pigna, Horacio Verbitsky, entre otros.

La Feria cerrará sus puertas el 12 de mayo, mientras tanto funcionará de domingos a jueves, de 14 a 22 horas y los viernes y sábados se extenderá hasta las 23. El valor de la entrada es de 8 pesos de lunes a jueves y de 10 pesos el resto de los días.

La única excepción será el miércoles 30 de abril, que se celebrará “La noche de la Ciudad en la Feria”. Ese día se podrá permanecer en el predio de La Rural hasta las 2 de la madrugada y a partir de las 21 no se cobrara entrada.


Por Flavia Vazquez

Rituales en el Luna

Los Piojosos vivieron tres noches de fiesta en el Luna Park. Sin publicidad, ya que solo lo publicaron en su página web, la banda del Palomar llenó la meca del box, el sábado 19, domingo 20 y lunes 21, para despedirse de su público antes de salir de gira por España, México y Rosario.

El domingo sin duda fue un verdadero ritual tanto para el público como para los integrantes de la banda, en un clima distendido de festejo entre amigos todos bailaron y cantaron junto a Ciro, Mickie, Piti, Tavo y Roger.

El clásico pogo le dejo lugar a las rondas donde chicas y chicos ingresaban para bailar y saltar todos juntos, en lugar de golpearse entre ellos. Otros tuvieron la suerte de subir al escenario para cantar o tocar la guitarra con Los Piojos en Bicho de Ciudad.

Arco, de su segundo disco, fue la canción elegida para comenzar el show, le siguieron María y José y luego, Ay, Ay, Ay. Y más tarde, empezaron con los temas de Civilizaciòn, su último álbum.

El encuentro terminó con Olvidate y los presentes cantando a coro, “vete bobo, vete bobo, vete bobo”, le reclamaron a los integrantes del grupo del Palomar que tocaran antes de irse Babilonia.

Algunas de las quejas que más se escucharon en la salida del estadio, por parte de los presentes fue la ausencia de muchos temas viejos que según ellos no podían faltar. Sin embargo, todos coincidieron en que estas fechas resultaron ser una excelente fiesta piojosa.

Por Natalia Monserrat

El cine independiente en cartelera

La 10º edición del Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI) inició su encuentro anual donde se podrá ver algo más que películas. También, habrá lugar para la música, la presentación de libros, charlas y debates con la presencia de figuras del séptimo arte, tanto nacionales como internacionales.

Hasta el 20 de abril los cinéfilos disfrutarán de una programación con las más variadas ofertas desde lo clásico a lo moderno en ficciones, documentales y ficciones documentadas de directores nacionales e internacionales siempre con el sello del trabajo independiente que se destaca en estas producciones.

Una de las actividades especiales pensadas para este año es la proyección de películas al aire libre, en el pasaje Carlos Gardel, donde se podrá ver "Luca" y otras obras argentinas premiadas en años anteriores en el BAFICI.

El festival, organizado por el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, espera superar las 260.700 personas que participaron de sus actividades el año pasado.

Las entradas, que a través de los años se convirtieron en un objeto muy difícil de conseguir, tienen un valor de 6 pesos en general y de 4 pesos para jubilados y estudiantes y se pueden adquirir en el Teatro 25 de Mayo, Abasto Salas Hoyts, Malba, Centro Cultural Rector Ricardo Rojas, en la sala Leopoldo Lugones del Teatro General San Martín, Alianza Francesa de Buenos Aires, Cine Atlas de Santa Fe, Centro Cultural Recoleta y Cine Cosmos.

Toda la información sobre las actividades y horarios del BAFICI puede encontrarse en la página http://www.bafici.gov.ar/.

Por Natalia Monserrat

Dos y Sien, locura, arte y soledad

Vincent Van Gogh, Paul Gauguin y Sien desafían a la historia, que dice que no fueron contemporáneos, y desde las tablas del teatro independiente gritan de hambre e incomprensión. Dos y Sien, la obra de Carlos Vitorello toma dos hechos históricos y los une para lograr un entramado de amor, búsqueda, necesidad y miseria. Van Gogh y Gauguin convivieron y pintaron juntos en la campiña francesa. Sien llegó a la vida de Vincent mucho antes, cuando él la convenció a que dejara la prostitución, posará para sus cuadros y viviendo bajo el mismo techo. Gauguin y Sien también comparten un pasado.

Con un guión crudo, de diálogos irónicos y mordaces, los personajes se interrogan, con visionario escepticismo sobre las injusticias del mundo. El torturado Vincent, encarnado por Gerardo Colonniello, no deja de pintar freneticos paisajes con vida propia y campesinos con todos sus rojos, verdes y amarillos “para que algún día miren desde la pared de la casa de un rico y le hagan recordar que ellos también existen”, postura que le costará haber vendido un solo cuadro en toda su vida. Mientras Paul Gauguin, papel que interpreta Roberto Echaide, deja que su impresionismo se exprese a gusto de los mecenas, que prefieren temas más alegres. Sien, magistralmente resucitada por Flavia Vitale, expone su cuerpo para los artistas y se niega a mostrar el alma que le asoma por los huesos. Reclama y ofrece calor, desgastada por el hambre y la alerta constante.
Revuelta, conflictiva, fresca e iracunda “Dos y Sien” habla, con sus potentes actuaciones, de la búsqueda, la soledad, el dinero versus los principios, el hambre profunda y de la soledad de cualquier artista que quiere cambiar el mundo esgrimiendo la verdad.

Arte veraz y contestataria o creaciones a medida de los caprichos de las alcurnias. Injusticias arrojándose desde las telas hacia los ojos o paisajes calmando las conciencias y los pensamientos. Amores extorsivos, abrazos solo para pasar disimular la crueldad del invierno, desamparados buscándose a si mismos y a la vez buscando una respuesta que regalar al mundo. Las mismas disyuntivas desde que el hombre camina erguido y descubrió que con pigmentos y la yema de sus dedos se puede plasmar la historia.

Por María Tosar

Estallido en el Monumental

Los integrantes de “La Bersuit” hicieron vibrar a más de 45 mil personas, que esperaban con ansias de poder volver a verlos, en el segundo día del Quilmes rock. Antes de la presentación, tocaron los uruguayos de “La Vela Puerca”, “Intoxicados”, “La mancha de Rolando” y “Marea”.

Los seguidores de “La Bersuit” tuvieron que esperar un año para poder volver a ver a la banda en vivo y los músicos no los decepcionaron. En un recital que fue de menor a mayor, la banda interpretó grandes éxitos de su pasado y de su último disco editado en el 2007. Comenzaron con “Ansiando libertad” y “De ahí soy yo”, dos canciones bien tranquilas para poner en sintonía al público, que luego estalló en un pogo violento cuando la banda tocó “Laten Bolas”.
Luego vino una catarata de siete hits y después de tocar “El viejo de arriba”, la adrenalina era tanta que el líder Gustavo Cordera admitió que, en el medio de tanta emoción, omitió la formalidad de decir “hola” y de saludar al público. Después presentó a un grupo de veinte percusionistas llamado “La bomba de tiempo”, que interpretaron “La danza de los muertos pobres” junto a la banda en uno de los momentos más emocionantes de la noche.
“La Bersuit” continuó tocando hits y mimetizándose con el público. Le dedicaron “Vuelos” al maestro Fuentealba, asesinado hace un año por la policía de Neuquén y los momentos altos del recital fueron cuando tocaron “La argentinidad al palo”, “Devolvé la bolsa” y “El tiempo no para”.
Anteriormente a la presentación de “La Bersuit”, tocaron los músicos de “La Vela Puerca”. Cuando se presentaron el año pasado en Ferro ante 25 mil personas, muchos se preguntaban si ese sería el techo de la banda, que en esta ocasión tocó frente a un público de 40 mil que cantó todas las canciones de principio a fin, dejando en claro que continúan creciendo.
Sin embargo, la lista de temas no fue del todo buena en el comienzo. Hubo muchas canciones nuevas que no motivan demasiado al público murguero y candombero de la banda. Pero la energía fue subiendo con temas como “De atar”, “Contradecir” y “Va a escampar”, y el punto más alto del recital fue cuando el líder de la banda Sebastián Teysera tocó una versión íntima y fogonero de “Regtest”, de Sumo, completamente sólo, a oscuras y con una guitarra acústica, provocando un karaoke masivo pocas veces visto.
Luego interpretaron una versión con violines de “Mi semilla”, un himno de la banda, seguido de una catarata de hits: “Zafar”, “Paren hoy”, “El profeta”, “El viejo” y “Llenos de magia” para redondear una actuación brillante y compacta que dejó al público más que satisfecho.
El papelón de la tarde fue protagonizado por el líder de Intoxicados Pity Alvarez, que llegó 20 minutos tarde, en moto esquivando periodistas y rompió luces de la puesta en escena y pateó botellas vacías durante el show. Además, se fue del escenario en el medio de una canción y la banda, visiblemente desorientada, tocó una base instrumental para llenar el bache.
Pity volvió y continuó cantando hasta que un organizador le sacó el micrófono. En ese momento, decidió tomar el del guitarrista, que sonaba realmente mal, y continuar con el show. Más allá del ridículo y del desorden, el público disfrutó del bochorno y alentó al cantante.
El primer plato de la jornada fue “La Mancha de Rolando”, que comenzó su recital minutos antes de las 18. Tocaron sus temas más exitosos uno atrás del otro sin parar: “Mago de la lluvia”, “La planta”, “Sincera”, “Chino”, “Cabrón”, “Arde la ciudad”, “Donde vamos”, “Regala”, “Antes”, “Rock” y “Buscar”. Además tocaron “Alta suciedad”, de Andrés Calamaro y como bonus track cerraron con “Ruta 66” de Pappo y “Un trago para ver mejor” de “La Mississippi”.
En el primer turno del escenario principal estuvieron los españoles de Marea, que tocaron para 2 mil personas y que siempre son muy bien recibidos por la estrecha relación que tienen con “La Renga”. La jornada estuvo plagada de grandes bandas que reivindicaron los festivales de música y provocaron un enorme estallido de rock en el estadio de River Plate.

Andrés Pappagallo